5 фильмов, которые помогут лучше понять «Жить своей жизнью» Годара
Кадр из фильма «Жить своей жизнью»
«Жить своей жизнью» (1962) — рассказанная в двенадцати коротких сценах история молодой парижанки Наны, попытки которой освободиться от условностей приводят на самое дно общественной жизни. Кинокартину можно считать своеобразным ответом «На последнем дыхании»: в центре его тоже дерзкий вызов общепринятым нормам и свобода, которая оборачивается трагедией. А еще, как и во всем творчестве Годара, множество аллюзий и отсылок: от «Страстей Жанны д'Арк» Дрейера до рассказа Эдгара Аллана По и философских концепций языка и речи.
«Нана» (1926)
Режиссер Жан Ренуар
Кадр из фильма «Нана»
Экранизация романа Эмиля Золя была амбициозным проектом Жана Ренуара. Для ее завершения ему даже пришлось продать несколько картин отца, художника-импрессиониста Пьера Огюста Ренуара. Но картина все равно провалилась в прокате. Тем не менее следующее поколение зрителей, открывая эту картину вместе со звуковым шедеврами Ренуара в парижской синематеке, наконец-то воздали ей и ее автору должное. Эта экранизация считается лучшим фильмом Ренуара в период немого кино. Главную роль в фильме исполнила жена режиссера, французская актриса (и последняя натурщица его отца) Катрин Хесслинг.
«Дневник падшей» (1929)
Режиссер Георг Вильгельм Пабст
Кадр из фильма «Дневник падшей»
В этой картине Пабст продолжил сотрудничество с 23-летней американской актрисой Луизой Брукс. После успеха картины «Ящик Пандоры» (1929) немецкий постановщик пошел дальше и снял фильм по мотивам популярного романа двадцатилетней давности, который долгое время выдавался за подлинный дневник проститутки — пока не стало известно, что он полностью принадлежит перу популярной писательницы Маргарете Бёме. Знаменитое черное каре Луизы Брукс, которое стало одной из неотъемлемых частей образа американки, было процитировано Годаром в прическе героини Анны Карина.
«Ночи Кабирии» (1957)
Режиссер Федерико Феллини
Кадр из фильма «Ночи Кабирии»
Этот фильм стал следующей главной ролью для супруги Феллини Джульетты Мазины после нашумевшей «Дороги» (1955). Главная героиня, проститутка Кабирия уже появлялась в эпизоде другого фильма Феллини «Белый шейх» (1952), а свое имя получила в честь первого итальянского блокбастера, завоевавшего мировое признание еще в 1914 году. Историю Кабирии итальянский режиссер вычитал в газете, примерив трагедию женщины, найденной мертвой у реки, к драматическому таланту жены. Грабитель оказывается обезоружен улыбкой беззащитной Кабирии, а позже эта улыбка и глаза, полные слез, завоевали сердца критиков журнала Cahiers du cinéma. А пять лет спустя, пожалуй, самый восторженный из зрителей — Жан-Люк Годар — снимет свою версию «Кабирии».
«Карманник» (1959) и «Процесс Жанны д'Арк» (1962)
Режиссер Робер Брессон
Кадр из фильма «Процесс Жанны д'Арк»
Годар был ярым поклонником Брессона, начиная с «Дневника сельского священника» (1951). Режиссер даже договорился со своим кумиром, что премьера нового фильма Брессона «Процесс Жанны д'Арк» состоится в «Жить своей жизнью»: отрывки из «Процесса» Нана должна была увидеть на киноэкране. Однако во время съемок Годар понял, что сцена должна строиться на крупных планах, которые Брессон практически не практиковал, и решил использовать отрывки из фильма Карла Теодора Дрейера «Страсти Жанны д'Арк».
В эпизодах «Карманника» Брессона с помощью монтажных склеек в сцене вокзальных краж зритель становится «соучастником» происходящего, а само преступление — кинематографическим зрелищем, вызывающим восхищение мастерством вора, а совсем не осуждение моральной стороны поступка. У Годара такой же прием используется в серии планов, иллюстрирующих «Полицейский доклад о проституции», исследование, легшее в основу фильма — вместо обличения «падения» Наны монтажные инструменты создают меланхоличную, сострадательную интонацию. А в будущем уже сам Брессон доведет такой «киноаттракцион» до совершенства в картинах «Наудачу, Бальтазар» (1966) и «Деньги» (1983).
«Прекрасный Май» (1963)
Режиссер Крис Маркер
Кадр из фильма «Прекрасный май»
Репортаж Криса Маркера из мая 1962 года, первого мирного месяца, когда война в Алжире закончилась. Картина сделана по методу «синема-верите», где сама реальность подсказывает сюжет и темы для интервью с парижанами на улицах. «Прекрасный Май» — это съемки повседневности, той, что кипит за витриной магазина пластинок, в эпизоде, когда Нана решает жить своей жизнью, а камера выглядывает в окно на улицу, полную людей…
Подготовил Арсений Занин